林荣泰展示作品 受访者供图
东南网4月17日讯（本网记者 陈楠 文/图）走进林荣泰的泰渡璞艺工作室，一块块色泽温润的寿山石整齐摆放，刻刀划过石面的细碎声响不绝于耳，展柜里，蜗牛、青蛙、变色龙等石雕作品栩栩如生，仿佛下一秒就要从石上跃下，一个鲜活的“动物世界”就此铺展开来。深耕寿山石雕二十余年，从草虫题材入门，到凭借仿生动物作品名扬业界，再到打造出独树一帜的变色龙、蜥蜴系列，这位非遗匠人用一把刻刀，让方寸璞石绽放出生命光彩。近日，记者面对面专访林荣泰，聆听他刀笔下的匠心与传承。
栩栩如生的石雕
潜心琢石二十载 练就俏色巧雕绝活儿
“2000年正式拜师学艺，那时候就一门心思扎进寿山石雕刻里，从最基础的辨石质、练刀法开始，一点都不敢马虎。”坐在堆满石料与半成品的工作台前，林荣泰拿起一块寿山石，指尖轻轻摩挲着石面纹理，向记者回忆起学艺初心。
1985年，林荣泰出生于福州罗源，年纪轻轻便与寿山石雕结缘，师从潘泗生、潘岩两位大师，此后又进入福建教育学院学习雕塑专业，赴中央美术学院进修深造，系统打磨理论与实操功底。二十余年深耕，他早已熟练驾驭圆雕、钮雕、浮雕、薄意等各类雕刻技法，更是业界公认的俏色利用代表性匠人，手握“全国轻工技术能手”“福建省工艺美术大师”“福建省八闽工匠”等诸多荣誉，前不久更是成功入选福州市第七批市级非物质文化遗产（福州传统玉石雕刻技艺）代表性传承人。
谈及自己的创作秘诀，林荣泰直言：“福州传统玉石雕刻讲究因材施艺、化瑕为瑜，我做动物雕刻，始终坚持‘重色轻石’，顺着石头本身的纹理、色泽去设计，才能让作品贴合自然、活灵活现。”不同于多数匠人专注传统古兽题材，林荣泰把目光投向生活里的真实动物，田间的青蛙、墙角的蜗牛、林间的变色龙，都成为他的创作灵感。为了刻好每一种动物，他常常蹲守野外观察习性，琢磨每一个动作、每一处细节，一刀一刀反复打磨，只为让石上生灵形神兼备。
“雕刻没有捷径，就是靠日复一日的坚持，正所谓‘只要功夫深，铁杵磨成针’。”林荣泰笑着说，2005年创立工作室至今，他始终扎根创作一线，守着一方工作台，用一把刻刀坚守着传统玉石雕刻的初心。
巧思赋石以生机 打造石上灵动“动物世界”
展柜里，一只蜗牛微微探出触角，与另一只相互依偎，细腻的石质纹理搭配恰到好处的俏色，仿佛能感受到它们之间的温情；变色龙顺着石形蜿蜒，色泽与石料浑然一体，眼神灵动，尽显探寻天地的灵动姿态……这些作品，正是林荣泰“动物世界”的缩影。
“早期我做雕刻，更追求外形的逼真，这些年慢慢领悟，要让动物‘活’起来，不仅要形似，更要有神韵。”林荣泰指着自己的作品向记者介绍，他会根据不同动物的生活习性精心布局，让每一件作品都贴合自然场景。从早期的草虫题材，到出圈的蜗牛、青蛙系列，再到近年独具一格的蜥蜴、变色龙作品，他用二十余年时间，在寿山石上构建起独一无二的动物王国。
“石头本是冰冷的，但注入了情感，作品就有了温度和灵魂。”在林荣泰的工作室里，一件《金玉满堂》格外引人注目，圆雕与浮雕技法结合，金鱼一家三口在石间悠然嬉戏，画面温馨动人，这件作品还斩获了第十六届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会“特别金奖”。
林荣泰告诉记者，他一直想给动物雕刻赋予“人情味”，把自己对情感、对自然的理解融入创作中：“你看《丛林蜜月》里的青蛙，就像热恋中的情侣在耳语；《空山新雨后》里的变色龙，就是在享受雨后的清新自然，我想通过这样的拟人化表达，让观众看到作品就能产生共鸣。”
正是这份独有的情感表达，让林荣泰的作品走出国门，深受海外友人喜爱。“我先后十多次去马来西亚、新加坡举办个人作品展，把福州的寿山石雕技艺带到海外，让更多人了解中国非遗文化。”林荣泰说道，凭借出色的艺术成就，他还被北京市委等授予“工艺美术贡献奖”，成为闽派工艺美术对外交流的重要推动者。
匠心雕琢，终获硕果。聊起自己的作品，林荣泰满是自豪：“《真龙》《金鸡报喜》拿过中国玉石雕刻‘陆子冈杯’国家级金奖，《热恋》《晨曦》这些作品，都是我结合俏色一点点打磨出来的。”凭借精湛技艺，他的作品先后斩获30余项国家级、省级工艺美术金奖，近20件作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中国工艺美术馆、福建博物院等权威机构永久收藏，成为寿山石雕界的亮眼名片。近期，福州市人民政府公布，第七批市级非物质文化遗产，代表性传承人名单，福州传统玉石雕刻技艺传承人，林荣泰成功入选。
暂无评论，快来抢沙发吧！首评可提升互动曝光。