【欧洲时报实习记者宋芮昕报道】5月18日，日本艺术家草间弥生的《无限镜屋》艺术展在伦敦泰特现代美术馆对其部分会员提前开放，并于6月14日起对公众开放。在泰特现代美术馆宣布草间作品的展出日期后，近四个月的票很快被抢空，可谓“一票难求”。此次艺术展共分为八个单元，其中的五个单元向参观者展示了草间早年至今最具有代表性的工作照片、生活视频等影像资料以及她作为艺术家的所见所想。展品区展出的则是她《无限镜屋》系列中颇具代表意义的两幅作品：《悲伤水晶吊灯》与《满载生命灿烂》。
走近——坎坷人生成就圆点艺术
草间弥生曾在十岁时被诊断出患有神经性视听障碍和精神分裂症，她的眼中充满了大大小小的圆点，脑中充满各式各样的幻觉。这个与常人不同的世界给草间的童年带去了挥之不去的阴影与绝望，她曾多次想要以自杀来作以了结。后来草间发现似乎只有绘画能将自己从无尽的恐惧与幻觉中解救出来，于是她便开启了创作之路。
草间弥生早年照片一览。（图片来源：欧洲时报实习记者宋芮昕摄）
展览的第一部分是对于草间的简单介绍，其中包括她的家庭背景以及她作为一个精神病患经历过的坎坷遭遇。展厅的墙上展示收录了一些她生活以及工作时的照片，草间成长轨迹也借此向参观者展现了出来。与展厅第一部分不同的是，第二部分放置了一个用镜子围成的“正方体盒子”。它的出现吸引了众多参观者的目光，大家纷纷走上前通过上面的圆孔向盒子内望去。经工作人员介绍，这件艺术品的名字叫做《从通往天堂的阶梯看宇宙》，是草间2021年的新作。“镜面盒子”四周有着大小不一的各色圆孔，透过圆孔向内望去，有的可以看到参观者自己的面孔，有的则能看到里面五彩斑斓的世界。或许是草间想通过这样的艺术品告诉大众：看，这就是我眼中的世界。
艺术作品：《从通往天堂的阶梯看宇宙》。（图片来源：欧洲时报实习记者宋芮昕摄）
探索——脑中幻影激发别样灵感
接下来的展品则是此次艺术展的重头戏——《无限镜屋》系列。《悲伤水晶吊灯》是草间弥生充分利用水晶灯与镜面完成的作品，参观者可以在镜室中围绕上方巴洛克风格的枝型吊灯走一圈。吊灯的灯光缓慢旋转并反射在四周的镜面，既营造出了一种神秘感，又能增添整个作品布局华丽的气息。虽然看似缺少了草间标志性的圆点风格，但是从镜面中星星点点的灯光又能捕捉到草间独有的哀伤气息。
艺术作品：《无限镜屋：满载生命灿烂》。（图片来源：主办方供图）
展区的另一侧是此次展出的《无限镜屋》系列的另一件作品——《满载生命灿烂》。除了光与镜之外，这件作品还加入了水的元素。踏入镜屋，参观者将体验到置身银河般的科幻感觉，从眼前到头顶再到脚下，由远及近，到处都是带着光亮的小圆点。由于镜屋内过道的周围是由水构成，参观者在游览过程中会感受到水给这件艺术品带来的生命感和律动感。在这样一个特殊的镜像空间中，充满着草间一如既往的波点。色彩变幻、虚实结合引发参观者无限遐想。
回首——帧帧画面展现独立个性
走出镜屋来到下一个展区，是整个镜屋展览的收尾部分。从视频资料到生活写真，这些珍贵的影像为参观者还原了一个真实的草间弥生。此外，这个展区还向大众展示了草间在纽约时期的工作室，充分展现了草间在她的作品中是如何构图、协调与搭配的。作为一位日本艺术家，草间通过一幅又一幅的作品向外界传达了她对于一些社会问题，其中包括一些对于种族歧视、性别歧视的反对与抗争。就像她自己所说的那样：“我会用我的圆点来对抗他们所有人。”
记者手札：戒不掉的瘾，还有多少个她为艺术着迷
这是一个浮躁的社会，浮躁到人们往往不愿在快节奏的学习工作中放慢脚步为自己欣赏喜爱的东西花费一丁点时间；但这也是一个充满色彩的时代，从音乐到绘画，只要你想，随时随地都能欣赏到想要的艺术形式……
鲁倩是一个来自纽卡斯尔大学的硕士研究生，在得知草间弥生的《镜屋》展将在伦敦展出时，她第一时间登录官网想要订票前往伦敦参观。“都是会员票，普通票也都卖完了，剩下就得等到九月或者十月了。”鲁倩遗憾地关闭了电脑网页，端起手边的咖啡又无奈地放下。
艺术作品：《无限镜屋：悲伤水晶吊灯》。（图片来源：主办方供图）
谈及对艺术的兴趣和热爱，鲁倩回忆起自己高中时期选修的艺术史这门课。“大致就是从古埃及、古罗马到现代艺术，那门选修课也算是为我打开了一扇崭新的大门。”鲁倩平日里也很喜欢绘画，也会尝试一些简单的艺术作品的临摹。今年五月份的时候，她还和朋友专程坐火车从纽卡斯尔到伦敦参观了英国国家美术馆，甚至在美术馆内待了一天仍旧意犹未尽。鲁倩在不同时期的艺术流派中仿佛总能找到共鸣，从对人物的刻画到背景的色彩，她都会走上前去细细观赏。
“草间弥生在我眼中是一位有着自己独特精神世界的艺术家。”说起这位艺术家时，鲁倩掏出手机向我展示自己曾经在日本参观的“永远的南瓜”特展照片。说起那次参观经历，她突然变得神采奕奕。那一次，她和她的家人碰巧都在京都游玩，本有其它旅行安排的他们临时改变了计划买了草间弥生的票想要一探究竟。“最开始是被她作品中反复出现的、也是最具代表性的‘南瓜’元素所吸引，后来知道了她的故事后想要了解她眼中的世界到底是什么样。”她还记得那次的展览馆是经典的日本和室建筑，按照传统要将鞋子脱掉。这样特殊的参观体验令鲁倩感到十分震撼，她被草间画作中无数的波点和线条所深深吸引。画中的每一个角落都充满着小圆点，草间用这一幅幅画作带领参观者穿梭在她神秘的内心世界。
鲁倩在英国国家艺术馆欣赏经典画作。（图片来源：欧洲时报实习记者宋芮昕摄）
当她得知我之前有幸得到了此次《无限镜屋》展的参观机会时，她再一次瞪大了眼睛：“那里面的东西一定很丰富吧？你有没有什么特别的感受？”仔细回想了一下当时的场景，翻到了现场的照片，告诉她踏入《悲伤水晶吊灯》和《满载生命灿烂》都让我感到草间的绝望与内心的呐喊。《悲伤水晶吊灯》的布景和镜子中反射的光使人眩晕，而《满载生命灿烂》让人感觉像是掉入了什么无底洞。尽管照片上来看似乎是五彩缤纷、浩瀚无垠的星河，但不禁让人汗毛一竖：如果一个人每天眼前的景色都是这样，那会是一种怎样的迷茫与绝望？鲁倩认同了这个观点：“草间曾说过，如果不是艺术，她早就自杀了。”草间的艺术作品是值得反复回味的。就比如展品中第二单元的那个正方体镜面盒子，参观者通过上面的一些圆孔向里面望去只能看到一圈又一圈的自己的脸，这会不会也是草间希望通过作品再向大家表达自己的孤独、恐惧和无助呢？艺术本身就是无解的，一千个人心中有一千个哈姆雷特也是必然的。
“说真的，我真羡慕能抢到票的人。我今年就毕业了，如果九月份回国的话，还真不知道有没有机会看到这个艺术展。”鲁倩承认，自己先前有很多计划，疫情爆发后很多活动都不得不被推迟，这让她在英国本该丰富多彩的生活变得黯淡了不少。这次草间《镜屋》艺术展的票没抢上，她又开始搜索其他可以参观的展览。目前可以确定的是，她已经订好了一场七月份的艺术展，并决定再次只身前往伦敦。
除了泰特 伦敦还有免费的草间弥生展
【欧洲时报实习记者戴锦镕报道】泰特现代美术馆草间弥生展览无限镜屋的票很早就已经售罄，但在伦敦的Victoria Miro美术馆有她的另一个免费新展——《我永恒的灵魂》（My External Soul），展品主要包括动态装置、青铜南瓜和彩绘软雕塑。该系列的每幅作品都充满意象，既大胆又细致，呈现出非凡的活力，有一种出于本能的流畅，其中包括眼睛、侧面的面孔以及其它不确定的排列形式。草间弥生美术馆馆长、艺术评论家建畠晢（Akira Tatehata）说：“自2009年以来，草间弥生一直在创作《我的永恒的灵魂》系列作品，从未间断。我觉得它不应该再被视为一个‘系列’，而是一个丰富的绘画世界，这个世界的创作会不停地继续下去。”
Victoria Miro美术馆，草间弥生展览《我永恒的灵魂》。（图片来源：欧洲时报实习记者戴锦镕摄）
展出时间：6月4日—7月31日
地址：Victoria Miro，16Wharf Road，London N17RW
订票官网：https：//www.victoria-miro.com/（展览免费，但需提前订票）
（编辑：秋狸）